Pissenlit

Stage réalisé au sein de la Galerie 21, espace d’art contemporain toulousain dédié à la mise en lumière d’artistes plasticiens émergents et confirmés. Cette expérience m’a permis d’évoluer dans un environnement où le design graphique rencontre le monde de l’art. J’y ai participé à l’harmonisation de l’identité visuelle de la galerie à travers l’ensemble de ses supports, qu’ils soient imprimés ou numériques — catalogues, affiches, cartes, publications web et réseaux sociaux. J’ai également conçu la mise en page d’un ouvrage de cent pages retraçant le parcours de l’artiste Pierre Ribà, un projet mêlant exigence éditoriale et sensibilité artistique. Encadré par Sylvie Amigo Soulet, ancienne directrice artistique, ce stage a représenté une véritable immersion dans la communication visuelle au service de la création contemporaine. Une expérience formatrice et inspirante, à la croisée du graphisme, de la direction artistique et du monde de l’art.

Nouvelle maquette du site pour améliorer la navigation, la lisibilité et la cohérence graphique. J’ai simplifié la structure, optimisé la page d’accueil et les pages artistes/œuvres avec des filtres de tri. Cette mission m’a permis de renforcer mes compétences en UX/UI et de poser les bases d’une refonte professionnelle du site.

Flyers institutionnel pour présenter la Galerie 21 lors d’expositions et événements. Il met en avant son identité, sa ligne artistique et ses valeurs, avec le slogan « Le Temps de Regarder » comme fil conducteur. Le visuel abstrait, aux tons apaisants, crée une atmosphère immersive et contemporaine. Le verso propose une mise en page claire valorisant les textes de présentation et les projets hors les murs, avec un QR code pour prolonger la découverte en ligne. Ce flyer s’inscrit dans la réflexion globale sur l’identité visuelle de la galerie.

Catalogues de vente conçu pour les expositions de la Galerie 21, clairs et harmonieux, avec un gabarit modulable adapté à l’impression. J’ai retouché les images et organisé la mise en page pour garantir lisibilité et cohérence. Ce modèle prêt à l’emploi facilite la production des futurs catalogues.

« Le rêve de Pierre »,  j’ai conçu et mis en page le livre de Pierre Ribà, en définissant format, typographie, couleurs et traitement des images. J’ai structuré le contenu pour une lecture fluide, intégré des éléments graphiques identitaires et coordonné l’impression. Ce projet a développé mon autonomie, ma rigueur et ma créativité, et a été reconnu par l’artiste.